Eric Clapton / Edmonton 1998 Soundboard Master / 2CD

Eric Clapton / Edmonton 1998 Soundboard Master / 2CD / Beano
Edmonton Coliseum, Edmonton, Alberta, Canada 11th September 1998 STEREO SBD

Play sample :

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Eric Clapton’s 23rd visit to Japan is finally approaching next month. At this timing, a shock master from a heavyweight taper living in the UK, who has a reputation for Clapton sound sources, arrived! In 1998, from the North American tour at the end of the world tour that started at the same time as the release of the album “PILGRIM” on September 11th, the Edmonton, Alberta, Canada performance was completely recorded with a stereo sound board recording that can be called the best DAT master. Although it is a well-established master taper master, the sound quality of this master is the highest level that can be asserted as the highest possible range, and even if it is said that it is an official release live board as it is, no one will doubt it. prize. It has the highest quality in all respects, such as the musical sound approaching from the front, the clear separation of each instrument, the spaciousness of the venue, and the outstanding stereo feeling that makes you feel the depth. Since the 1998 tour, many famous sound sources of audience recording have been released, but in addition to this superb sound board, the value of this board is the high quality performance in the main set, so I assert that it is the top class in this tour. Good.

[Here is the true value of Clapton playing with a triple guitar configuration! ]

What did the 1998 “Pilgrim Tour” mean in Clapton’s career? Let me review the tour schedule of this year here, it was a schedule like the following.
・ March 10, 1998 <Album “PILGRIM” Worldwide Release>
・ March 30 to April 26, 1998: American Tour First Leg
・ May 11 to June 6, 1998: American Tour Second Leg
・September 5-September 18, 1998: Short-term US & Canada Tour ← Here ・
October 13-December 11, 1998: England, Europe including Northern Europe ・Tours

As you can see, the album was released simultaneously all over the world, and you can see that it was a very enthusiastic tour that started on his 53-year-old birthday and continued for a long time until the end of the year. I had been to Japan the previous year, so I didn’t go around Asia, but it was a world tour-class tour. The reason why I was so fired up is that the album “PILGRIM” was dedicated to the memory of Clapton’s son who died in an accident at the age of 4 in 1991, and was in the process of reconsidering his life. Because it was an introspective work that I created, something that I absolutely had to do as a person and as a musician. Since this album, which was mostly filled with self-composed songs, was rich in introspective messages from Clapton, by featuring songs from the album on the tour, Clapton will deliver the message to fans around the world on the live stage. I was thinking of delivering It can be said that it is proven by playing numbers from the new album for 6 consecutive songs from the opening. Clapton in these 6 songs is showing off a passionate and emotional play that is more than the engine full throttle and the studio version. Clapton’s playing condition in this part is too amazing! Is it said that his fingers play sounds from different dimensions, or it is an unusual level, as if Clapton’s spirit has gone to another dimension. This part alone should satisfy the listener. To express the songs on the album better than the original version, Clapton will join side guitarists Andy Fairweather Law and Alan Darby (ex-Asia British, who passed away last month after a long battle with cancer) on this tour. was appointed) and built a triple guitar system (plus, the thickness of the sound by the double keyboard is outstanding). The 20-member string orchestra that accompanied the tour at the beginning of the tour will be removed from this tour. Although I did not agree, I successfully presented these new songs at the beginning of the stage, and after putting one break, I will move to an acoustic set that plays softly, as if to cool myself down. Here, I am playing Tears In Heaven, a masterpiece dedicated to my son, which is deeply related to the album. Before that, since the venue was in Alberta, there is also a special service of playing nostalgic Alberta as a local song. This song was played only on this day of the tour, so it was a very valuable set list. Naturally, the audience is overjoyed, and the pattern is well captured. And Layla solo features Andy Fairweather Row instead of Clapton in the middle solo. This solo is great! After the performance, I called Andy’s name with Kenny Crouch, a keyboard who backed up splendidly (Clapton’s solo can be heard in the intro). Clapton’s play at Change The World, which concludes the acoustic set, is also lively and wonderful. The first shot after returning to the electric set is Old Love. In this song, while featuring keyboardist Tim Carmon’s solo, he will show off a play that can be said to be the ultimate in emotion. It is a tremendous play that the guitar speaks to you, and the emotions explode at the end. The following blues 2 barrage is also amazing! After that, it will be a grand finale with Cocaine, folding the classic hit songs and representative songs. I am playing Heaven. Before that, since the venue was in Alberta, there is also a special service of playing nostalgic Alberta as a local song. This song was played only on this day of the tour, so it was a very valuable set list. Naturally, the audience is overjoyed, and the pattern is well captured. And Layla solo features Andy Fairweather Row instead of Clapton in the middle solo. This solo is great! After the performance, I called Andy’s name with Kenny Crouch, a keyboard who backed up splendidly (Clapton’s solo can be heard in the intro). Clapton’s play at Change The World, which concludes the acoustic set, is also lively and wonderful. The first shot after returning to the electric set is Old Love. In this song, while featuring keyboardist Tim Carmon’s solo, he will show off a play that can be said to be the ultimate in emotion. It is a tremendous play that the guitar speaks to you, and the emotions explode at the end. The following blues 2 barrage is also amazing! After that, it will be a grand finale with Cocaine, folding the classic hit songs and representative songs. I am playing Heaven. Before that, since the venue was in Alberta, there is also a special service of playing nostalgic Alberta as a local song. This song was played only on this day of the tour, so it was a very valuable set list. Naturally, the audience is overjoyed, and the pattern is well captured. And Layla solo features Andy Fairweather Row instead of Clapton in the middle solo. This solo is great! After the performance, I called Andy’s name with Kenny Crouch, a keyboard who backed up splendidly (Clapton’s solo can be heard in the intro). Clapton’s play at Change The World, which concludes the acoustic set, is also lively and wonderful. The first shot after returning to the electric set is Old Love. In this song, while featuring keyboardist Tim Carmon’s solo, he will show off a play that can be said to be the ultimate in emotion. It is a tremendous play that the guitar speaks to you, and the emotions explode at the end. The following blues 2 barrage is also amazing! After that, it will be a grand finale with Cocaine, folding the classic hit songs and representative songs. Love. In this song, while featuring keyboardist Tim Carmon’s solo, he will show off a play that can be said to be the ultimate in emotion. It is a tremendous play that the guitar speaks to you, and the emotions explode at the end. The following blues 2 barrage is also amazing! After that, it will be a grand finale with Cocaine, folding the classic hit songs and representative songs. Love. In this song, while featuring keyboardist Tim Carmon’s solo, he will show off a play that can be said to be the ultimate in emotion. It is a tremendous play that the guitar speaks to you, and the emotions explode at the end. The following blues 2 barrage is also amazing! After that, it will be a grand finale with Cocaine, folding the classic hit songs and representative songs.

[A taste only for this tour. Alan Darby’s success in the three-person guitarist system! 】

Alan Darby died last month, but this tour was the only time he was appointed to the Clapton band. For him, Clapton seemed to be a hero, and the young Derby who was shocked to hear the album “JOHN MAYALL BLUES BREAKERS WITH ERIC CLAPTON” in 1966 decided to become a professional guitarist. That’s what I mean. And Derby, who copied Clapton’s play on this album and got Clapton to push his back, became a professional, but after leaving Asia, he lost the direction of his activities and decided to stop playing and retire. At that time, Clapton directly said, “Don’t stop playing. You have the ability, so keep playing the guitar.” According to him, “I was encouraged by Eric twice in my life,” and Clapton appointed him for this tour. In order to repay that debt, Derby’s support play shines everywhere. Slide play in the opening number, Obligato in “One Chance”, “She’s Gone”. We are showing off a play that beautifully colors the new songs that we can assert that he would not have been able to reproduce without him. After this, Darby hit it off with Bonnie Raitt, a female guitarist who played with her on a subsequent European tour, and joined her band as a blues player. It is also an album that I would like you to pay attention to the play of Alan Darby, a guitarist who worked without losing the light of life due to Clapton, and it is a live album that is suitable for permanent preservation with both play quality and sound quality at the highest peak. is. It will be a limited edition only for the first press, so please order early.

【’98年「ピルグリムツアー」の極上ステレオ・オーディエンス録音DATマスターを入手！】

いよいよ来月にエリック・クラプトンの23回目の来日が迫ってきました。このタイミングで、クラプトン音源では定評あるイギリス在住の重鎮テーパーからの衝撃マスターが到着！1998年、アルバム「PILGRIM」リリースと同時に開始されたワールド・ツアー終盤の北米ツアーから9月11日のカナダ、アルバータ州エドモントン公演をまさに極上と呼べるステレオ・サウンドボード録音で完全収録したDATマスターです。定評ある重鎮テーパーのマスターですが、中でも今回のマスターの音質は、考え得る範囲での最高峰と断言できる「極上」レベルで、このままオフィシャルリリースのライブ盤だと言っても、誰も疑わないでしょう。ガツンと正面から迫る楽音、それでいてクリアな各楽器のセパレート感、会場の広さ、奥行きをも感じさせる抜群のステレオ感、すべての点において、最高のクオリティを備えています。1998年ツアーからはオーディエンス録音の名音源が数々リリースされていますが、本盤の価値はこの極上サウンドボードに加え、メインセットにおけるクオリティの高いパフォーマンスゆえに、本ツアーではトップクラスのものと断言していいでしょう。

【トリプルギター構成で弾き捲るクラプトンの真骨頂がここに！】

1998年の「ピルグリム・ツアー」とはクラプトンのキャリアにおいて、どのような意味を持っていたのでしょうか？ここでこの年のツアー日程をおさらいしておきますと、下記のようなスケジュールでした。
・1998年3月10日＜アルバム「PILGRIM」全世界一斉リリース＞
・1998年3月30日～4月26日：アメリカン・ツアー・ファースト・レッグ
・1998年5月11日～6月6日：アメリカン・ツアー・セカンド・レッグ
・1998年9月5日～9月18日：短期アメリカ＆カナダ・ツアー　←★ここ★
・1998年10月13日～12月11日：イギリス、北欧を含むヨーロッパ・ツアー

ご覧のとおり、アルバムを全世界で同時リリースし、自身の53歳のバースデイからスタートし、年末までの長期に亘り実施したという、非常に気合の入ったツアーだったことがお判りいただけるでしょう。日本には前年に来ていましたので、アジア圏は回りませんでしたが、ほぼワールド・ツアークラスの規模で実施されたツアーでした。なぜここまで気合が入ったのかと申しますと、アルバム「PILGRIM」は、クラプトンが1991年に不慮の事故により4歳で亡くなった息子さんとの思い出に捧げ、自分の人生を見詰め直した過程で作り上げた内省的な作品、言わば人としてミュージシャンとして、絶対やっておかねばならないこと、だったからです。大半が自作曲で埋められたこのアルバムはクラプトンからの内省的メッセージに富んだものであったため、そのツアーでもアルバムの楽曲をフィーチャーすることで、クラプトンは世界中のファンにライブステージでそのメッセージを届けようと考えていました。オープニングから6曲連続でニューアルバムからのナンバーをプレイしていることでそれは証明されていると言えるでしょう。この6曲でのクラプトンはエンジン全開、スタジオバージョン以上に情熱的でエモーショナルなプレイを披露しています。このパートでのクラプトンの弾き捲り具合は凄すぎます！指が異次元からの音を弾き出すといいますか、それともクラプトンの精神が異次元に行ってしまっているかのような、普通ではないレベルなのです。このパートだけでもリスナーは満足されることでしょう。アルバム収録曲をオリジナルバージョン以上に表現するため、このツアーではクラプトンはサイドギタリストにアンディ・フェアウェザー・ロウとアラン・ダービー（元エイジアのイギリス人。先月、長い癌との闘病の末に亡くなってしまいました）を起用し、トリプルギター体制を築きました（プラス、ダブルキーボードによる音の厚みは群を抜いています）。ツアー当初は帯同していた、アルバム同様の20名から成るストリングオーケストラはこのツアーからは帯同しませんでしたが、ステージ序盤でこれら新曲の呈示を見事に成功させ、一つの区切りをつけた後は自らをクールダウンするかのように、しっとりとプレイするアコースティックセットに移ります。ここではアルバムとも関連の深い、息子さんに捧げた名曲Tears In Heavenをプレイしています。その前に、会場がアルバータ州だったことで、懐かしいAlbertaをご当地ソングとして演奏する特別サービスもあります。この曲が演奏されたのは、ツアーではもちろんこの日だけですので、非常に貴重なセットリストでした。当然オーディエンスは大喜びで、その模様もしっかり捉えられています。そしてLaylaは、中間のソロはクラプトンではなく、アンディ・フェアウェザー・ロウをソロフィーチャーしています。このソロが素晴らしい！演奏後には見事なバックアップをしたキーボードのケニー・クラウチとともにアンディの名をコールしています（クラプトンのソロはイントロで聴けます）。アコースティックセットを締めくくるChange The Worldでのクラプトンのプレイも活き活きとして素晴らしいものです。エレクトリックセットに戻っての一発目はOld Love。この曲では、キーボーディストのティム・カーモンのソロをフィーチャーしながらもエモーションの極致と言えるプレイを披露します。まるでギターが切々と語り掛け、終には感情が爆発してしまうような凄まじいプレイです。続くブルース2連発も凄い！あとは王道のヒット曲、代表曲を畳み掛けてCocaineで大団円へという展開です。

【このツアーだけの妙味。三人ギタリスト体制でのアラン・ダービーの活躍！】

先月亡くなったアラン・ダービーですが、彼がクラプトンバンドに起用されたのは、このツアーだけでした。彼にとってはクラプトンはヒーローだったようで、66年のアルバム「JOHN MAYALL BLUES BREAKERS WITH ERIC CLAPTON」を聴いて衝撃を受けた若き日のダービーは、これをきっかけにプロのギタリストになる決心をしたとのことです。そしてこのアルバムでのクラプトンのプレイをコピーし、クラプトンに背中を押してもらい、プロになったダービーですが、エイジアを脱退後、活動の方向を見失い、もうプレイすることを止めて引退しようと考えていた時、クラプトンから直接「プレイをやめちゃだめだ。君には実力があるんだから、ギターを弾き続けるんだ。」と励まされたそうです。本人談では、「人生で二度もエリックに励まされたよ。」とのことで、そしてクラプトンはこのツアーに彼を起用したのでした。その恩義に報いるべく、ダービーのサポートプレイは随所で光っています。オープニングナンバーでのスライドプレイ、「One Chance」、「She’s Gone」でのオブリガート。彼がいなかったら再現できなかっただろうと断言できるような、新曲群を見事に彩るプレイを披露しています。この後ダービーは、この後のヨーロッパツアーで共演した女性ギタリスト、ボニー・レイットと意気投合し、彼女のバンドに加入してブルースプレイヤーとして活動しました。クラプトンによって人生の光を失うことなく活動したギタリスト、アラン・ダービーのプレイにも注目して聴いていただきたいアルバムでもありますし、プレイクオリティとサウンドクオリティが最高峰で両立した永久保存するに相応しいライブアルバムです。初回プレスのみの限定盤となりますので、お早めのオーダーをお願い致します。

Disc 1 (58:25)
1. Intro.
2. My Father’s Eyes
3. Pilgrim
4. One Chance
5. River of Tears
6. Going Down Slow
7. She’s Gone
8. Driftin’ Blues
9. Alberta
10. Tears in Heaven
11. Layla

Disc 2 (58:24)
1. Change The World
2. Old Love
3. Crossroads
4. Have You Ever Loved A Woman
5. Tearing Us Apart
6. Wonderful Tonight
7. Cocaine
8. Sunshine of Your Love

STEREO SOUNDBOARD RECORDING

Eric Clapton – guitar / vocals
Andy Fairweather Low – guitar / vocals
Nathan East – bass / vocals
Alan Darby – guitar / vocals
Tim Carmon – keyboards / vocals
Kenneth Crouch – keyboards
Steve Gadd – drums
Katie Kissoon – backing vocals
Chyna – backing vocals
Charlean Hines – backing vocals

Beano-238