Emerson Lake & Palmer (ELP) / Oakland 1977 / 2CD

Emerson Lake & Palmer (ELP) / Oakland 1977 / 2CD / Virtuoso

Oakland-Alameda County Coliseum Arena, Oakland, CA, USA 6th August 1977


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The “WORKS Tour” is the end of the greatest keyboard trio ever. The new master piece is a new excavation. Introducing the permanent storage press 2CD.
It was “August 6, 1977 Auckland performance” that was imbued with such a work. It is the excellent audience recording. Speaking of “WORKS Tour”, it is famous that a concert with an orchestra was realized, but most of the shows were only trios. The meaning of the record will change completely depending on whether it is a co-star performance or not, so let’s first look back on the schedule at that time and check the position of the show.

● 1977
“March 17,” Tetralogy “released”
* May 24-June 12: Co-starring with orchestra (11 performances + 2 trio performances)
・ June 16th-July 5th: Trio # 1 (15 performances)
* July 7-9: Co-starring with orchestra (MSG3 performance)
・ July 10-August 23: Trio # 2 (34 performances) ← ★ This work ★
* August 26: Co-starring with orchestra (Montreal)
・ October 15th-November 30th: Trio # 3 (35 performances)
<< November 1st, “Works Volume 2” released >>
● 1978
・ January 16th-March 13th: Trio # 4 (48 performances)
《Production of “Love Beach” → Dissolution of EL & P》
* Note: The “*” mark is for co-starring with the orchestra, and the “・” mark is for the trio only.

This is the 1977/1978 EL & P. There are about 15 performances with the orchestra, most of which are concentrated in the early stages of the tour. After that, the style is to replay several times between trio performances. The Oakland performance of this work was the 19th performance of such “Trio # 2”.
It was also known that this show had one of the best recordings of the tour known to those in the know. That said, it didn’t reign as a major staple. Perhaps it was the intention of the recorder, the tape itself was rarely available and was only listed on the list of core traders. The sound quality evaluation has caused rumors and speculation that “this looks amazing”. However, I can’t wait to live, but the recordings aren’t on the market. Someday, the eager collectors began to forget their existence, saying “just a rumor” or “maybe a wrong date or something”.
And the time is 2021. The day has come when the truth of the rumor will be revealed. The master, which was treasured only by a limited number of collectors, was newly excavated and released with the latest transfer. That is this work. The sound really embodies rumors. What’s great is the clear, clear air and sharp, detailed edges. You can’t expect it to be as powerful as a sound board, but it’s safe to mistake the delicate details to the smallest details.
Moreover, there is no sense of distance. Although the tone is engraved with an audience-like character, even if you listen to it with headphones, you can hardly feel the components of the hall sound, and the cloudiness does not become muddy. The “Oakland Alameda County Coliseum Arena” that became the scene is a haze of the indoor stadium, but the sound that flows from this work is like outdoors. As a result, the core reaches the ear without a time lag, and there is no sense of distance. In addition, the master freshness is also wonderful. Although the dubbing marks are not zero, there is almost no distortion or blurring. Each note grows beautifully, and the high-pitched edges flying in the void are terribly sharp.
The sound is drawn with a mature show where the “best keyboard trio ever” is ripe but hasn’t started to rot. It has been talked about many times, but even if the heyday of the activity was until 1974, it was the “WORKS Tour” that reached its peak as a group of performers. The completely bloody classics are released at a tremendous tempo, and the new songs that fly through various genres make the show tremendously colorful. The somewhat manic ensemble and show-carrying are the true essence of EL & P in the first place, and the show that embodies its polar regions.
Also, a slightly interesting scene only for this work is “Knife Edge”. About 1 minute at the beginning is missing recording, but what is rather interesting is after the performance. The organ got sick, but next is “Pictures at an Exhibition”, which is a big success of the organ from the intro. You can also experience the super clear sound of trying various things to repair it on the spot.
A keyboard that has a sharper hitting sound than a guitar and excels in orchestration. Don’t be afraid to misunderstand, the Keyboard Trio was all percussion instruments and should have been perfect for the beat music “rock”. However, it did not become the mainstream of rock. If you dare to utter a biased outrage, it may be because EL & P, which reached the far north, was too innovative. If it’s something that might be influenced even a little, it’s a super-individual rock that has to be “Ah, EL & P’s imitation”. This work is a new cultural heritage where you can experience the “WORKS Tour”, which was also the final arrival point. A music world that explores one of the possibilities that rock has hidden. Please fully enjoy it with the permanent storage press 2CD.

★ A superb audience recording of “August 6, 1977 Auckland”, which was also a trio performance on the WORKS Tour. The new excavation master, which was treasured by core traders, is the most wonderful thing, with a clear and clear air feeling and delicate details such as sharp and detailed edges and fine parts. Moreover, there is no sense of distance. Almost no hall noise component can be felt, and cloudiness does not cause turbidity. The core reaches your ears without a time lag, and you don’t feel a sense of distance. This is a cultural heritage album where you can experience the WORKS Tour, which has reached the peak of the playing power of the highest keyboard trio ever.
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史上最高キーボード・トリオの終焉となった“WORKS Tour”。その新たなるマスター・ピースが新発掘。永久保存プレス2CDで登場です。
そんな本作に吹き込まれているのは「1977年8月6日オークランド公演」。その絶品オーディエンス録音です。“WORKS Tour”と言えば、オーケストラとの共演コンサートが実現した事でも有名なわけですが、ほとんどのショウはトリオだけでもありました。共演公演か否かで記録の意味合いが丸っきり変わってしまいますので、まずは当時のスケジュールを振り返り、ショウのポジションを確認してみましょう。

●1977年
《3月17日『四部作』発売》
*5月24日ー6月12日:オケ共演(11公演+トリオ2公演)
・6月16日ー7月5日:トリオ#1(15公演)
*7月7日ー9日:オケ共演(MSG3公演)
・7月10日ー8月23日:トリオ#2(34公演) ←★本作★
*8月26日:オケ共演(モントリオール)
・10月15日ー11月30日:トリオ#3(35公演)
《11月1日『作品第2番』発売》
●1978年
・1月16日ー3月13日:トリオ#4(48公演)
《『ラヴ・ビーチ』制作→EL&P解散へ》
※注:「*」印はオーケストラとの共演で、「・」印はトリオだけの日程。

これが1977年/1978年のEL&P。オーケストラとの共演は15公演ほどあり、その大半がツアー序盤に集中。その後はトリオ公演の合間に数回再演するスタイル。本作のオークランド公演はそんな「トリオ#2」の19公演目にあたるコンサートでした。
また、このショウは知る人ぞ知るツアー屈指の名録音が残された事でも知られていました。とは言っても、大定番として君臨していたわけではありません。録音者の意志だったのか、テープ自体はほとんど出回らず、コアなトレーダーのリストにだけ記載。その音質評価によって「これは凄そうだ」と噂と憶測を呼んできたのです。しかし、待てど暮らせど録音は出回らない。いつしか熱望していたコレクター達も「単なる噂」「日付間違いか何かだろう」と存在を忘れるようになっていったのです。
そして、時は2021年。その噂の真実が明かされる日が来た。限られたコレクターだけが秘蔵していたマスターが新発掘、最新トランスファーで公開された。それが本作なのです。そのサウンドは、まさに噂を体現するもの。何と言っても素晴らしいのは、澄み渡るクリアな空気感とシャープで詳細なエッジ。さすがにサウンドボードと間違えるような力強さまでは望めませんが、微細部まで繊細なディテールは間違えてもおかしくありません。
しかも、距離感がない。音色にはオーディエンスらしさが刻まれているものの、ヘッドフォンで聴いてもホール鳴りの成分がほとんど感じ取れず、曇りは濁りが起きない。現場となった“オークランド・アラメダ・カウンティ・コロシアム・アリーナ”は屋内競技場のハズなのですが、本作から流れ出るサウンドは、まるで野外。その結果、芯がタイムラグなく耳に届き、距離感にならないのです。さらに付け加えるなら、マスター鮮度も素晴らしい。ダビング痕ゼロというわけではないのですが、歪みやブレがほとんどない。1音1音が綺麗に伸び、虚空を飛び交う高音のエッジも恐ろしくシャープ。
そんなサウンドで描かれるのは、「史上最高のキーボード・トリオ」が熟し切っていながら腐り始めてはいない円熟のショウ。これまで何度も語られてきましたが、活動の全盛期は1974年までだったとしても、演奏家集団としてのポテンシャルがピークを迎えたのは“WORKS Tour”だった。完全に血肉となったクラシックスを凄まじいテンポで繰り出し、多彩なジャンルを飛び交う新曲群はショウを凄まじくカラフルに彩っている。やや躁的でもあるアンサンブルとショウ運びは、そもそもEL&Pの真骨頂であり、その極地を体現するショウでもあるのです。
また、本作だけのちょっと面白いシーンが「Knife Edge」。冒頭1分ほどが録音漏れになっていますが、むしろ面白いのは終演後。オルガンの調子が悪くなったのですが、次はイントロからオルガン大活躍の「展覧会の絵」。なんとかその場で修復しようといろいろ試している様子も超クリア・サウンドで体験できるのです。
ギターよりも打音鋭く、オーケストレーションにも秀でているキーボード。誤解を恐れずに言うならキーボード・トリオとは全員が打楽器であり、ビート音楽である「ロック」に最適なはずでした。しかし、ロックの本流とはならなかった。あえて偏った暴論を吐くなら、極北に達したEL&Pがあまりに革新的だったからではないでしょうか。少しでも影響を受けようものなら「あぁ、EL&Pのマネか」とならざるを得ないほど極めた超個性ロック。本作は、その最終到着点でもあった“WORKS Tour”を極上体験できる新たなる文化遺産なのです。ロックが秘めていた可能性の1つを突き詰めた音楽世界。どうぞ、永久保存プレス2CDで存分に味わい尽くしてください。

★WORKS Tourでもトリオ公演だった「1977年8月6日オークランド」の絶品オーディエンス録音。コアなトレーダーが秘蔵していた新発掘マスターで、何と言っても素晴らしいのは、澄み渡るクリアな空気感とシャープで詳細なエッジや微細部まで繊細なディテール。しかも、距離感がない。ホール鳴り成分がほとんど感じ取れず、曇りは濁りが起きない。芯がタイムラグなく耳に届き、距離感にならないのです。史上最高キーボード・トリオの演奏力がピークに達したWORKS Tourを極上体験できる文化遺産アルバムです。

 

Disc 1 (62:12)
1. Karn Evil 9 1st Impression Part 2
2. Hoedown
3. Tarkus
4. Take a Pebble
5. Piano Concerto No.1 1st Movement
6. Take a Pebble (reprise)
7. C’est La Vie
8. Knife Edge
★オルガンのトラブル修復トライ(面白い)
9. Pictures at an Exhibition

Disc 2 (51:36)
1. Still…You Turn Me On
2. Lucky Man
3. Tank incl. Drum Solo
4. Nutrocker
5. Pirates
6. Fanfare for the Common Man / Rondo
7. Finale

Virtuoso 466/467

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