Eric Clapton / Paris 1995 1st Night Dat Master / 2CD

Eric Clapton / Paris 1995 1st Night Dat Master / 2CD / Beano

Palais Omnisports de Paris Bercy, Paris, France 21st April 1995.

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Eric Clapton’s treasured sound source will release a new master brought after a long time from the well-established heavyweight taper in the UK! It ’s the 95th “Nassin But the Blues Tour” that Clapton has played the most in all careers, and the first day of the performance in Paris on April 21 was recorded completely with the highest level stereo audience recording. Was the first generation DAT master. If you are a mania, you may have noticed that the excellent sound source of the day came out of the old ARMS label, but this time we got from the heavyweight taper is different from the existing record, and it has better sound quality It was a DAT master (★ completely different sound source). Heavyweight Taper also says he got this DAT master from a friend of Clapton Mania. When I listened to it, “natural” and “clearness” clearly exceeded the existing board, and this master was able to declare the best in conveying the reality of this stage. The existing board is also clear and powerful, but as a result of flashy equalization, hiss noise has risen and modulation of sound due to gap noise that would have been in the former master that seems to be CDR before and after the divide confirmed. Compared to this, this board is a completely different source from the existing board, and the sound quality is much better than the existing one. What’s more, you can enjoy a natural and clear sound that doesn’t require unnecessary equalization. In this master, there was a missing guitar intro at the beginning of Everyday I Have The Blues and the first 17 seconds of Early In The Morning. Was compensated for by another audience master (which was somewhat inferior to this record, but it was also a very good stereo audience recording), and was established as the longest version of the highest sound quality. There is no sense of incongruity in the compensation part. Therefore, I affirm that this board is the definitive edition of this day.

Now, the “Nassin But the Blues Tour” was described as a singing and smashing tour in Clapton’s career. In all the performances of this tour, which took two years, there was no omission, playing and singing in all the performances. It was a stage where you could relax and relaxed while challenging the blues. This Paris performance was no exception. For him, it was positioned as a tour that showed a “decision” that could be said to be the answer to the “blues”. After the release of the album “FROM THE CRADLE”, he would have been willing to master the blues even on the live stage. Here is a quick review of the “Nassin But the Blues Tour” schedule.

September 28: Video recording of tour rehearsals at Hammerstein Ballroom in New York. This was later aired in America, Europe and Japan.
October 3-November 4: National Arena Tour
November 7-28: US Club Tour I
February 15-March 7: UK tour
April 5th to May 5th: Europe Tour ← [This work] August 28-September 24: National Arena Tour II
October 1-October 13: Japan Tour

In addition to being able to control the stage completely because it was a tour that took half a year from the fall of the previous year, it can be said that it was a time when it was in the culmination of the tour. While moving from the acoustic set of sitting to the electric set of standing, the “heat” of Clapton and the band suddenly increased as it progressed, and in the end, intense and passionate performance was developed as if to ignite fire, the ultimate The regular set ends when it reaches the end. In Angkor Last, he sang alone with the piano alone, and the ending ended with a surprising number Ain’t Nobody’s Business, which ended with an impressive performance by the entire band. In the first half, because it is played with numbers composed of acoustic or standard riffs, it seems that the pattern performance is firmly decided, but the number that the guitar solo after the middle stage is featured greatly is a live artist To show the essence of a certain Clapton, it folds a phrase of preeminent anger that does not stagnate completely. In particular, playing late at the end of Early In The Morning is too amazing. I assure you that you will be amazed that your fingers move so far. And it ’s not just a quick play, it ’s a phrase that is unique to Clapton. In terms of the setlist, it is precious that Sweet Home Chicago is played at the last of the main set of the day (It was not played regularly on the American tour). All of them are captured by a superb stereo audience recording with outstanding sound balance and clarity.
It was also noteworthy that Clapton used 10 guitars, the highest number of guitars used in one stage in career history. It was about original blues artist & recording and trying to produce the same sound. When you sort out the commitment,

① Martin 12 strings-Motherless Child
② Martin 000-42-Malted Milk, From Four Until Late
③ Dobro-How Long Blues
④ Gibson L5-Kidman Blues, I’m Gonna Cut Your Hair
⑤ Gibson Birdland (Brown Sunburst) -44
⑥ Fender Stratocaster (Blonde Finish)-Blues Leave Me Alone, Early In the Morning, Before You Accuse Me, Crossroads, Five Long Years, Sweet Home Chicago, Ain’t Nobody’s Business
⑦ Fender Stratocaster (Black Finish)-Standin ‘Around Cryin’
⑧ Gibson Birdland (Blonde Finish)-It Hurts Me Too, Blues Before Sunrise
ブ Gibson ES-335 (Brown Sunburst)-Reconsider Baby, Sinner’s Prayer, Every Day I Have the Blues
⑩Gibson ES-335 (Cherry Red)-Someday After a While, Tore Down, Have You Ever Loved A Woman

If it is the best sound quality of this board, the tone for each guitar is accurately captured. I would like you to enjoy each song’s commitment to Clapton’s guitar tone. Clapton sold most of these at the 1999 Christie’s Auction, so you can enjoy the tone of these vintage guitars only for titles like this one that recorded this tour with the highest sound quality. . Paris performance that can be said to have been at the peak of “Nassin But the Blues Tour”. Please capture the first day, and thank you for your early order on this record that achieves the highest sound quality and longest recording that surpasses the existing record.

エリック・クラプトンの秘蔵音源では定評のあるイギリス在住の重鎮テーパーから久々にもたらされたニューマスターをリリース致します!それは、クラプトンが全キャリアにおいて最も弾き捲ったと言ってもよい95年の「ナッシン・バット・ザ・ブルース・ツアー」から、4月21日のパリ公演初日を最高峰のステレオ・オーディエンス録音で完全収録したファースト・ジェネレーションDATマスターでした。マニアの方ならお気づきかと思いますが、この日の優良な音源は旧ARMSレーベルから出ていたのですが、今回当店が重鎮テーパーから入手したのは、既発盤とは異なる、さらに音質に優れたDATマスターだったのです(★完全別音源です。)。重鎮テーパーは同じくクラプトンマニアの友人からこのDATマスターを入手したと言います。聴いてみますと、「ナチュラルさ」「クリアさ」においては既発盤を明らかに上回るもので、このステージのリアリティを伝える上では本マスターが最良と断言できるものだったのです。既発盤もクリアで迫力があるのですが、派手にイコライズした結果、ヒスノイズがあがってしまってるのとデバイドの前後でCDRと思われる元マスターにあったであろうギャップノイズによる音の変調が確認できました。それに比べ本盤は、既発盤とは全くの別ソースな上、音質は既発に比べ遙かに良好。しかも、無用なイコライズなどする必要もないほどのナチュラルで鮮明なサウンドがお楽しみいただけるものです。本マスターでは、Everyday I Have The Blues終演後の曲間と Early In The Morning の冒頭17秒のギターイントロが欠落していましたので、重鎮テーパーから同時にもたらされた「Tape 2」とも言うべき同日の別のオーディエンスマスター(本盤にはやや劣りますが、これも非常に良好なステレオ・オーディエンス録音でした)から補填し、最高音質の最長版として成立させました。補填部分の違和感はまったくありません。従いまして、本盤がこの日の決定版であると断言致します。

さて、「ナッシン・バット・ザ・ブルース・ツアー」は、クラプトンのキャリアにおいて神懸かり的に歌い、弾き捲ったツアーと評されるものでした。2年がかりで行なわれたこのツアーの全公演では一切の手抜きなし、全公演で弾き捲り、歌い捲り。余裕を持ち、リラックスしながらもブルースに体当たりのチャレンジをしたようなステージでした。それはこのパリ公演も例外ではありませんでした。彼にとって「ブルース」というものに対する答えを自ら出したとも言える「決意」を示したツアーであったと位置づけられます。アルバム「FROM THE CRADLE」のリリースを受けて、自身ではライブステージでもブルースを極めたいという意思だったのでしょう。ここで「ナッシン・バット・ザ・ブルース・ツアー」の日程をおさらいしておきますと、

4月5日~5月5日:ヨーロッパ・ツアー  ←【本作】

前年の秋から半年をかけて回ってきたツアーだっただけに、完全にステージをコントロールできるようになったことに加え、ツアーの集大成に入っていた時期だったと言えるでしょう。シッティングのアコースティックセットからスタンディングのエレクトリックセットに移行する中、その進行に連れてクラプトンとバンドの「熱」が急激に高まっていき、終盤では火を噴くように激しく情熱的な演奏が展開され、究極まで上り詰めたところでレギュラーセットが終了。アンコールラストではピアノだけをバックに独唱し、エンディングはバンド総勢での感動的な演奏で締めるという意外なナンバーAin’t Nobody’s Businessでオーディエンスの心を震わせて終了、という構成でした。前半は、アコースティックもしくは定型のリフで構成されたナンバーでのプレイのため、パターン化された演奏を手堅く決めている感じですが、中盤以降のギターソロが大々的にフィーチュアされるナンバーについては、ライブアーティストであるクラプトンの真髄を見せるように、完全アドリブで澱むことのない切れ味抜群の怒涛のフレーズを畳み掛けています。特にEarly In The Morning以降の終盤での弾き捲りは凄過ぎます。よくぞここまで指が動くものだと感嘆させられること請け合い。しかもただの速弾きではなく、スピリットが乗っかっているクラプトンならではのフレーズなのです。セットリスト的には、この日のメインセットのラストでSweet Home Chicagoが演奏されているのが貴重です(アメリカン・ツアーではレギュラーでは演奏されませんでした)。そのすべてがサウンドバランス抜群でクリアな極上ステレオ・オーディエンス録音で捉えられています。

①マーティン12弦-Motherless Child
②マーティン000-42-Malted Milk、From Four Until Late
③ドブロ-How Long Blues
④ギブソンL5-Kidman Blues、I’m Gonna Cut Your Hair
⑥フェンダー・ストラトキャスター(ブロンドフィニッシュ)-Blues Leave Me Alone、Early In the Morning、Before You Accuse Me、Crossroads、Five Long Years、Sweet Home Chicago、Ain’t Nobody’s Business
⑦フェンダー・ストラトキャスター(ブラックフィニッシュ)-Standin’ Around Cryin’
⑧ギブソン・バードランド(ブロンドフィニッシュ)-It Hurts Me Too、Blues Before Sunrise
⑨ギブソンES-335(ブラウンサンバースト)-Reconsider Baby、Sinner’s Prayer、Every Day I Have the Blues
⑩ギブソンES-335(チェリーレッド)-Someday After a While、Tore Down、Have You Ever Loved A Woman



Disc 1 (63:18)
1. Intro.
2. Motherless Child
3. Malted Milk
4. From Four Until Late
5. How Long Blues
6. Kidman Blues
7. I’m Gonna Cut Your Head
8. .44
9. Blues Leave Me Alone
10. Standing Around Crying
11. Hoochie Coochie Man
12. It Hurts Me Too
13. Blues Before Sunrise
14. Third Degree
15. Reconsider Baby
16. Sinner’s Prayer
17. Everyday I Have The Blues ★7:00 – 最後まで補填

Disc 2 (62:12)
1. Early In The Morning ★0:00 – 0:17 補填
2. Before You Accuse Me
3. Someday After A While
4. I’m Tore Down
5. Have You Ever Loved A Woman
6. Crossroads
7. Five Long Years
8. Sweet Home Chicago
9. Ain’t Nobody’s Business

Eric Clapton – guitar / vocals
Andy Fairweather Low – guitar
Chris Stainton – keyboards
Dave Bronze – bass
Steve Gadd – drums
Jerry Portnoy – harmonica
The Kick Horns (Simon Clarke – baritone saxophone, Roddy Lorimer – trumpet, Tim Sanders – tenor saxophone)


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