Bob Dylan / Newport Folk Festival 1965 / 1CD

Bob Dylan / Newport Folk Festival 1965 / 1CD / ZION
Festival Field, Newport, Rhode Island, USA 25th July 1965


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The 1965 Newport Folk Festival brought about a shock that changed not only Bob Dylan’s career but also the flow of the music world at that time. Although there have been sporadic releases of video and audio recordings of the historic moment when he appeared on stage with his band, there was not enough excavation to document that shocking stage. Rather, it may be said that it has been neglected to an unexpected degree. Certainly the band set had all the songs on the market early, but in fact Dylan had performed on the previous day’s stage as well, and in addition it was a traditional singing stage.
Therefore, the band’s set was the only focus of attention, and the previous day’s stage was wrapped in a veil. However, when the 21st century arrives, a fulfilling excavation is realized in both sound sources and images. With the video release of “NO DIRECTION HOME” and “THE OTHER SIDE OF THE MIRROR”, there is a feeling that not only the band set on the second day but also the whole picture of the first day’s singing stage became clear at once.
Still, it’s strange that there was no release that compiled this legendary stage. It was the same for maniacs, and already more than 10 years ago, files that were put together using the sound sources that were on the market at that time were spreading only among core maniacs. There, not only the performance scene, but also the sound of the band rehearsal scene glimpsed in the festival documentary film “FESTIVAL” was recorded, which was a meticulous content unique to enthusiasts.
This time, we will further update and restore based on this file. The problem is that in “NO DIRECTION ~” and “THE OTHER ~”, there was clearly an afterthought effect.

Because there was a legend that the stage where Dylan accompanied the band was booed for performing a rock performance at a folk festival. However, although the actual sound source certainly conveyed how the venue was noisy, I could not hear the booing at all. Therefore, when “NO DIRECTION ~” and “THE OTHER ~” were produced, a new booing sound effect was added to the long-awaited stereo sound board in order to produce a legend.
Above all, the part where the performance of “Maggie’s Farm” ended was too dramatic. Therefore, this time, the ending of the same song is replaced with the stereo sound board sound source of past items such as “FOLK ROGUE” to eliminate the booing. Still, there is still a little booing sound before the next “Like A Rolling Stone” starts, but this editing eliminates the awkwardness at the end of “Maggie’s Farm” at once.
In addition, the shocking fact that came to light in the 21st century was that the new song “Tombstone Blues”, which had not yet been recorded, was played on the singing performance the day before. Also in 2015, a clear and complete sound source was announced, and it was released as a bonus track of “LEICESTER 1965” immediately. However, this time, instead of diversion from there, it was recorded after deleting the noise that was mixed in the latter half of the performance by going back to the original sound source with the latest technology. This was an adjustment that could not be done when “LEICESTER 1965” was released.
Also regarding the next day’s band set, “It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry” (although the song title on the day was “Phantom Engineer”) was announced in 2015 instead of the “FOLK ROGUE” version. Replaced with the new mix.
And in the original file produced by Mania, “Mr. In the original file, the pitch dropped at the same time as the source was switched from Dylan’s harmonica solo, but it was reborn as if it was a strange state.

When I listened to the performance put together in this way, I realized that if Dylan, who had let me hear him play and sing as usual the afternoon before, suddenly changed into an electric band the next night, the audience at the folk festival would be delighted. I can’t help but be confused.
In particular, “Maggie’s Farm” is a hard performance with Mike Bloomfield’s roaring guitar, and its destructive power has not yet faded. The next performance, “Like A Rolling Stone,” was released as a single, and of course, it was the first live performance itself. In other words, the live premiere of this song, which will be Dylan’s eternal masterpiece, was Newport.
Moreover, Jerome Arnold, the bassist of the Butterfield Blues Band, who plays the backing, raised the sound to an unfamiliar tune, and Al Cooper, who should have played the organ, played the bass instead.
As you can guess from this incident, on the day of the concert, Dylan found a new toy called the Butterfield Blues Band, and asked him to back up, but he only had time to practice three songs. Because of that, while playing with momentum like “Maggie’s Farm”, “Like A Rolling Stone” becomes a clumsy performance like a school festival band. And another new song “It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry” was played by Bloomfield’s guitar. So much for playing in the band.
While it was a shocking performance, the fact that Dylan’s stage ended after only three songs is said to have caused the venue to become noisy. In order to deal with this situation, he had to show off a singing performance, which seemed to be a disappointing result for him. It is also transmitted from the earnest state of PP & M’s Peter Yarrow who actually pleaded with Dylan to play and sing.
“You will be able to understand the flow of such turbulence with this single sheet.” And the bonus includes a band set with a monaural sound board (old familiar) recorded by the filming team of the movie “FESTIVAL”. If you listen to this, you can see that although the venue was certainly noisy, you can not hear the booing at all. I see. In addition, mono has the advantage that you can feel the power of the band set. Literally a historical document album summarized on the full-length sound board!

 ボブ・ディランのキャリアはもちろん、当時の音楽界の流れまで変えてしまうほどの衝撃をもたらした1965年のニューポート・フォーク・フェスティバル。彼がバンドを従えてステージに上がった歴史的な瞬間を捉えた映像や音源に関しては古くから散発的にリリースされてきたものの、その衝撃的なステージをドキュメントするには発掘が十分ではなかった。むしろ意外なほどおざなりにされてきたと言ってもいいかもしれません。確かにバンドセットはすべての曲が早くから出回っていたものの、実のところディランは前日のステージにおいても演奏を披露しており、おまけに従来通りの弾き語りステージだった。
 よってバンドセットばかりに注目が集まってしまい、前日のステージなどはベールに包まれていたのです。ところが21世紀を迎えると音源と映像の両方で充実した発掘が実現。『NO DIRECTION HOME』に『THE OTHER SIDE OF THE MIRROR』といった映像リリースによって二日目のバンドセットだけでなく、初日の弾き語りステージの全貌も一気に明らかとなった感があります。
 それでもなお、この伝説のステージをまとめたリリースが存在しなかったというのは不思議で仕方ありません。それはマニアにとっても同様で、既に10年以上前には当時出回っていた音源を駆使してまとめ上げたファイルがコアなマニアの間だけに広まっていたのでした。そこでは演奏シーンはもちろん、フェスティバルのドキュメンタリー映画『FESTIVAL』で垣間見られたバンド・リハーサルの場面の音声まで収録するといったマニアならではの行き届いた内容でした。
 今回はこのファイルを元にしてさらにアップデート&レストア。問題は『NO DIRECTION~』や『THE OTHER~』において、明らかに後付けの演出がほどこされていたということ。
 
 というのもディランがバンドを従えたステージはフォークのフェスティバルにおいてロックな演奏を披露したことからブーイングを浴びたという伝説が広まっていた。ところが実際の音源では確かに会場が騒然としている様子こそ伝わってきたものの、ブーイングがまるで聞こえない。そこで『NO DIRECTION~』や『THE OTHER~』制作された際には伝説を演出すべく、せっかくのステレオ・サウンドボードに新たにブーイングの効果音が付け加えられてしまったのでした。
 中でも「Maggie’s Farm」の演奏が終わったところはあまりにも演出臭い。そこで今回は同曲のエンディングを『FOLK ROGUE』といった過去のアイテムのステレオ・サウンドボード音源に差し替えてうそこブーイングを排除。それでも次の「Like A Rolling Stone」開始前の間などはまだブーイングの音が少し残ってしまっていますが、この編集によって「Maggie’s Farm」終了時のわざとらしさが一気に解消。
 さらに21世紀を迎えて判明した衝撃の事実としては、前日の弾き語りステージでまだ録音前だった新曲「Tombstone Blues」を演奏していたこと。これまた2015年に晴れてコンプリな音源が公表され、さっそく『LEICESTER 1965』のボーナストラックとしてリリース済。ところが今回はそこからの流用ではなく、元の音源に遡って演奏後半に混入していたノイズを最新テクノロジーで削除した上で収録。これは『LEICESTER 1965』リリース時には出来なかったアジャストだったのです。
 また翌日のバンドセットに関しても「It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry」(当日の曲名は「Phantom Engineer」でしたが)を『FOLK ROGUE』バージョンでなく、代わりに2015年に公表された新ミックスに差し替え。
そしてマニア製作の元ファイルでは「Mr. Tambourine Man」で二種類の映像の音声を編集してコンプリに仕上げていたものの、そこで生じていたピッチの違いもきっちりアジャスト。元のファイルではディランのハーモニカ・ソロからソースが切り替わると同時にピッチが落ちてしまっていたのですが、まるで違和感の状態へと生まれ変わりました。
 
 こうしてまとめ上げられた演奏を通しで聞いてみると、なるほど前日の午後には従来通りの弾き語りを聞かせてくれていたディランが次の日の夜にエレキバンドに豹変すればフォーク・フェスティバルの観客が戸惑うのも仕方がないかと。
 特に「Maggie’s Farm」はマイク・ブルームフィールドのギターが唸るハードな演奏であり、その破壊力は未だに色褪せていない。次に演奏された「Like A Rolling Stone」はシングルとしてリリースされた直後というタイミングはもちろん、何とライブ披露自体が初めて。つまりディラン永遠の名作となる本曲のライブ初演がニューポートだったのです。
しかもバックを務めるバタフィールド・ブルース・バンドのベーシスト、ジェローム・アーノルドが慣れない曲調に音を上げてしまい、本来ならオルガンを弾くべきアル・クーパーが代わりにベースを弾くという驚きの展開に。
 この一件からも察しがつくように、当日になってバタフィールド・ブルース・バンドという新しいおもちゃを見つけたディランが急遽バックを頼んだものの、さすがに三曲しか練習する時間がなかった。そのせいで「Maggie’s Farm」のような勢いのある演奏の一方で「Like A Rolling Stone」はまるで学園祭バンドのような拙い演奏となってしまいます。そしてもう一つの新曲「It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry」はブルームフィールドのギターが冴える演奏となりましたが、終わるやいなやディランが「OK, let’s go」と呼び掛けているように、バンドでの演奏はここまで。
 あまりに衝撃的な演奏であった反面、たった三曲でディランのステージが終わってしまったことも会場が騒然となった要因とされています。この状況を収めるべく弾き語りのステージを披露せねばなく、それが彼にとって不本意な結果となった模様。実際ディランに弾き語りを哀願したPP&Mのピーター・ヤーローの切実な様子からも伝わってきます。
 そうした激動の流れがこれ一枚で手に取るように解ることでしょう。そしてボーナスには映画『FESTIVAL』の撮影班によって収録された(古くからおなじみの)モノラル・サウンドボードでのバンドセットを収録。これを聞けば確かに会場が騒然となってはいたものの、ブーイングはまるで聞こえないことが解ります。なるほど演出で付け加えたくなる訳だ(笑)。それにモノの方がバンドセットの迫力が感じられるというアドバンテージも。こうして全編サウンドボードにてまとめられた、文字通り歴史的なドキュメント・アルバム!
 
(64:22)
Contemporary Songs Workshop 24th July 1965
 
1. All I Really Want To Do (excerpt)
2. Tombstone Blues
3. If You Gotta Go, Go Now (excerpt)
4. Love Minus Zero / No Limit
 
Afternoon Rehearsals 25th July 1965
 
5. Maggie’s Farm
6. Like A Rolling Stone
 
Evening Stage 25th July 1965
 
7. Peter Yarrow Introduction 
8. Maggie’s Farm
9. Like A Rolling Stone
10. It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry
11. Peter Yarrow announcement
12. It’s All Over Now, Baby Blue
13. Mr. Tambourine Man
14. Closing
 
Bonus tracks: Electric Set mono mix
 
15. Peter Yarrow Introduction 
16. Maggie’s Farm
17. Like A Rolling Stone
18. It Takes A Lot To Laugh, It Takes A Train To Cry
 
Bob Dylan – vocal, guitar
Michael Bloomfield – guitar
Al Cooper – organ, bass
Barry Goldberg – organ
Jerome Arnold – bass
Sam Lay – drums

ZION-237

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