UFO / Nagoya 1992 Dat Master / 2CDR

UFO / Nagoya 1992 Dat Master / 2CDR / Shades
The Bottom Line, Nagoya, Japan 18th June 1992


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The 1992 UFO has been rebuilt with friends Pete Way and Lawrence Archer, and has returned to Japan. An original recording that revives the scene realistically is now available.
“June 18, 1992: Nagoya Bottom Line Performance” is imbued in this work. It is the best audience recording. Speaking of coming to Japan in 1992, the official live album “LIGHTS OUT IN TOKYO” was also left, but of course this work is a completely different performance. It’s also a good opportunity, so let’s look back at the schedule of the visit to Japan at that time and check the position of the show.

・ June 16: Osaka Moda Hall
・June 18: Nagoya Bottom Line ← This product
・June 19: Club Citta Kawasaki
・June 20: Club Citta Kawasaki ← *Official LIGHTS OUT IN TOKYO

A total of 4 performances. While the official was titled “TOKYO” on the last day and was actually a common story of Kawasaki, the Nagoya performance of this work was the second concert.
This work, which was vacuum-packed at such a show, is an audience recording that portrays “superb”. Above all, the most wonderful thing is the strong core and ultra-clear details that are closely adhered. Since there is a really recent official live, it’s hard to say “just like a sound board”, but I usually say it with all my might. Although the sharp edge is one step lower than the official board, the response and clarity are not lost. The factor is of course the technique of the recording artist, but the venue will also be related. After all, Nagoya Bottom Line is a live house with 750 standing people. The feeling of a closed room can be felt realistically.
And the feeling of being in a closed room is a bit different from the sound board, and it’s the most delicious. Even though they are in close contact with each other, they give a faint sense of space, giving the performance and singing voice an indescribable luster and extension. Phil Mogg’s wet voice is even more humid, and Pete’s groove is full of black candy-like taste. Lawrence’s guitar is even more wonderful. The tone of the guitar recognized by the two Phils, Mog & Lynott, is really beautiful, and the sweetness and sadness are increasing.
A full show that is similar to but different from the official live album is drawn with such a superb closed room sound. As expected, there are few people who memorize the 1992 set, so let’s organize it while comparing here.

70’s Classics (8 songs)
・ Phenomenon: Doctor Doctor / Rock Bottom
・Force It: Shoot Shoot
・New murderous intent: Too Hot to Handle / Love to Love / Lights Out
・Space Conquest: Cherry/Only You Can Rock Me
● After the 80’s (6 songs)
・Heavy Metal Experience: Mystery Train(★)
・On the verge of an outburst! : Running Up the Highway / Borderline / She She She’s the One / Back Door Man / One of Those Nights
*Note: “★” marks are songs that cannot be heard on the official edition “LIGHTS OUT IN TOKYO”.

… and it looks like this. As a matter of fact, the 70’s classics and the new work “HIGH STAKES & DANGEROUS MEN (on the verge of explosion!)” are the same as the official live. The only difference is the last one, “C’mon Everybody” from “LIGHTS OUT IN TOKYO”, while “Mystery Train” is played in Nagoya. Rather than a repertoire from “NO PLACE TO RUN”, it was adopted as an encore cover of the standard number.
UFO in Lawrence Archer’s era, when he returned to European blues rock with his sworn friend Pete, in a complete turn from the Atomic Tommy M era, which seemed to follow the glamorous era. If you think about it, it was also the first step of the road leading to the subsequent return of Michael Schenker, MOGG / WAY, and even the modern Vinnie Moore era. The original master of the hidden treasure that allows you to experience such a moment in a closed room with the finest sound. Please enjoy it to the fullest.

★ “June 18, 1992: Nagoya Bottom Line Performance” superb audience recording. It is an original recording only for this work, and the most wonderful thing is the close contact, strong core and super clear details. Not to mention the skill of the recording artist, the closed room feeling of the live house is wonderful, and you can feel the band in front of you. Moreover, the feeling of the closed room is a little different from the sound board, and it is the most delicious, giving the performance and singing voice an indescribable luster and growth. It is a delicious treasure live album of “Mystery Train” that could not be heard on the official edition “LIGHTS OUT IN TOKYO”.

 

盟友ピート・ウェイやローレンス・アーチャーと再建を果たし、日本にも戻ってきた1992年のUFO。その現場がリアルに甦るオリジナル録音が登場です。
 そんな本作に吹き込まれているのは「1992年6月18日:名古屋ボトムライン公演」。その極上オーディエンス録音です。1992年の来日と言えば公式ライヴアルバム『LIGHTS OUT IN TOKYO』も残されたわけですが、もちろん本作は完全な別公演。良い機会でもありますので、当時の来日スケジュールを振り返ってショウのポジションを確かめておきましょう。
 
・6月16日:大阪モーダホール
・6月18日:名古屋ボトムライン ←★本作★
・6月19日:クラブチッタ川崎
・6月20日:クラブチッタ川崎 ←※公式LIGHTS OUT IN TOKYO
 
 以上、全4公演。オフィシャルは最終日で「TOKYO」と題しつつ実は川崎というよくある話だったのに対し、本作の名古屋公演は2公演目にあたるコンサートでした。
 そんなショウで真空パックした本作は、「極上」を画に描いたようなオーディエンス録音。何よりも素晴らしいのはド密着で力強い芯と超鮮明なディテール。本当に直近の公式ライヴがあるので「まるでサウンドボード」とは言いづらいのですが、普段だったら全力で言っているところ。その公式盤と比べても鋭いエッジは一歩譲るものの、手応えも鮮明さも負けていません。その要因はもちろん録音家のテクニックにあるわけですが、さらに会場も関係あるでしょう。何しろ、名古屋ボトムラインはスタンディングでも750名というライヴハウス。その密室感がリアルに感じ取れるのです。
 そして、その密室感がサウンドボードとはひと味違っていて最高に美味。密着しているのにほんのりとした空間感覚も感じさせ、演奏や歌声に得も言われぬ艶と伸びを与えている。フィル・モグのウェット・ヴォイスはさらに湿度を増していますし、ピートのグルーヴも黒飴の如き旨みを湛えている。さらに素晴らしいのがローレンスのギター。モグ&ライノットという2人のフィルに認められたギターのトーンが実に美しく、甘みや切なさが増しているのです。
 そんな極上の密室サウンドで描かれるのは、公式ライヴ盤とは似て非なるフルショウ。さすがに1992年のセットを暗記されている方も少ないでしょうし、ここで比較しながら整理しておきましょう。
 
●70年代クラシックス(8曲)
・現象:Doctor Doctor/Rock Bottom
・フォース・イット:Shoot Shoot
・新たなる殺意:Too Hot to Handle/Love to Love/Lights Out
・宇宙征服:Cherry/Only You Can Rock Me
●80年代以降(6曲)
・ヘヴィ・メタル・エクスペリエンス:Mystery Train(★)
・暴発寸前!:Running Up the Highway/Borderline/She’s the One/Back Door Man/One of Those Nights
※注:「★」印は公式盤『LIGHTS OUT IN TOKYO』で聴けない曲。
 
……と、このようになっています。実のところ、70年代クラシックスも新作『HIGH STAKES & DANGEROUS MEN(暴発寸前!)』も公式ライヴと同じ。違うのはラストだけで『LIGHTS OUT IN TOKYO』の「C’mon Everybody」に対し、名古屋では「Mystery Train」が演奏されている。『NO PLACE TO RUN』からのレパートリー……と言うよりは、むしろスタンダード・ナンバーのカバーとしてアンコールに採用されたわけです。
 華やかな時代に追従するようなアトミック・トミーM時代から一転、盟友ピートと欧州ブルースロックへ回帰していたローレンス・アーチャー時代のUFO。思えば、その後のマイケル・シェンカー復帰やMOGG/WAY、さらには現代ヴィニー・ムーア時代へと続く道の第一歩でもありました。そんな刹那を極上サウンドで密室体験できてしまう秘宝のオリジナル・マスター。どうぞ、存分にお楽しみください。
 
 
★「1992年6月18日:名古屋ボトムライン公演」の極上オーディエンス録音。本作だけのオリジナル録音で、何よりも素晴らしいのはド密着で力強い芯と超鮮明なディテール。録音家の技術はもちろんのこと、ライヴハウスの密室感が素晴らしく、バンドが目の前に感じられる。しかも、その密室感がサウンドボードとはひと味違って最高に美味で、演奏や歌声に得も言われぬ艶と伸びを与えている。公式盤『LIGHTS OUT IN TOKYO』では聴けなかった「Mystery Train」美味しい秘宝ライヴアルバムです。
 
Disc 1 (49:01)
1. Intro
2. Running Up the Highway
3. Borderline
4. Too Hot to Handle
5. She’s the One
6. Cherry
7. Back Door Man
8. One of Those Nights
9. Love to Love
 
Disc 2 (40:24)
1. Only You Can Rock Me
2. Lights Out
3. Doctor Doctor
4. Rock Bottom
5. Shoot Shoot
6. Mystery Train
 
Phil Mogg – lead vocals
Laurence Archer – guitar, backing vocals
Pete Way – bass
Clive Edwards- drums
Jem Davis – keyboards
 
Shades 1399

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