Pink Floyd / Madison Square Garden 1987 3rd Night / 2CDR

Pink Floyd / Madison Square Garden 1987 3rd Night / 2CDR / Amity

Live At Madison Square Garden New York City MY USA 7th October 1987.

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Live at Madison Square Garden, New York City, MY, USA 7th October 1987

1987 PINK FLOYD returned to the stage for the first time in 6 years since “THE WALL Tour”. Introducing a live album where you can experience the early stages of the “A MOMENTARY LAPSE OF REASON Tour”, which was overwhelming with a huge spectacle.
It was “October 7, 1987 New York performance” that was imbued with such a work. This is an excellent audience recording recorded at the iconic large venue “Madison Square Garden (hereinafter MSG)”. Speaking of MSG in 1987, the popular “MADISON SQUARE GARDEN 1987 1ST NIGHT (Amity 629)” is also new to my memory, but this work is a separate performance even at the same venue. It’s also a good time to archive 1987 with our collection.

<< September 7 “Depression” released >>
・ September 9-17 (6 performances)
・ September 19 “PHILADELPHIA 1987 SOUNDBOARD”
・ September 21 “ECHOES FROM TORONTO”
・ September 22-27 (5 performances)
・ September 28, “NEW WIND OF CHANGE (Rosemont)”
・ September 30: Milwaukee performance
・ October 3 “THE LOUD HOUSE 1987 (Syracuse)”
・ October 5 “MADISON SQUARE GARDEN 1987 1ST NIGHT”
・ October 6: MSG performance (2nd day)
・ October 7: MSG performance (3rd day) ← ★ This work ★
・ October 10-16 (6 performances)
・ October 17, “PROVIDENCE FROST 1987”
・ October 19th-December 10th (34 performances)

The “depression tour” itself continued intermittently until July 1989, two years later, but here we have narrowed it down to 1987 when the new FLOYD started. MSG will have three nights in a row, and this is the final day. In terms of the tour as a whole, it was the 19th concert, just one month after the album was released.
This work, which was vacuum-packed at such a site, was a truly neat and exquisite recording. It is also known that the audience video was left on this day, but of course this work is recorded separately. To be honest, it’s not the type that you can expect a soundboard-like close contact, but that doesn’t mean it’s far. While the rhythm section and synths assemble the world softly, the guitar and vocals that penetrate the center of the world are very clear and vivid. The sound is clearly Gilmour-focused. It’s no wonder if it’s just about volume balance, but what’s interesting is that the brightness and details are also Gilmour-centric. Synths and basses fill the big venue with vague outlines, but Gilmour’s guitars are beautiful not only in melody but also in picking, and vocals can hear the lyrics properly.
Furthermore, the sound is beautiful, so it is wonderful. I mentioned “capacity” earlier, but this doesn’t mean just a blurry sound. The vibes that make up the chord are very detailed, and they are surrounded by a three-dimensional effect that seems to fall from the heavens. It has the majesty of a pipe organ of an association. Perhaps the sound creation in the field is aiming for such an effect, but this work has a clear and crisp sound with such an illusion and the division of roles of the melody.
The sound drawn is a full show that is a bit different from the official live work “Hikari: PERFECT LIVE!”. Let’s organize by comparing here.

● Part 1 (DISC 1:11 songs)
・ Flame: Shine On You Crazy Diamond (Parts I-V)
・ Depression: Signs of Life (★) / Learning to Fly / Yet Another Movie / Round and Around / A New Machine (Part 1) (★) / Terminal Frost (★) / A New Machine (Part 2) (★) / Sorrow / The Dogs of War / On the Turning Away
● Part 2 (DISC 2: 9 songs)
・ Nosy: One of These Days
・ Madness: Time / On the Run (★) / Us and Them / Money
・ Flame: Wish You Were Here / Welcome to the Machine (★)
・ The Wall: Another Brick in the Wall (Part 2) / Comfortably Numb
● Angkor (DISC 2: 2 songs)
・ Depression: One Slip (★)
・ The Wall: Run Like Hell
* Note: “★” marks are songs that cannot be heard on the official board “Hikari: PERFECT LIVE!”.

… And it looks like this. Roughly speaking, it is the same as “1ST NIGHT (Amity 629)” two days ago, and you can enjoy a full show that is more than 30 minutes longer than “Hikari: PERFECT LIVE!”. In this work, only “One of These Days” at the beginning of the second part digs into the end of DISC 1, but it is roughly composed of two parts, “DISC 1 = 1st part” and “DISC 2 = 2nd part + Angkor”. It has become.
Even so, it’s dynamic. It’s easy to think that the less the audience recording sounds, the better, but that’s not always the case. In the first place, just like the official work, the sound board sound is purposely finished with an effector, and the good sound of the ballast brings out the spectacle and symphonic pouring feeling of the large venue, and makes it thick and glossy. Audience recording is achieved by the natural element of the reverberation of the venue, rather than creating the umami of such a sound with effects. In reality, it is impossible unless the sound output side creates delicate sounds, but the leading role of this work is PINK FLOYD, which is not anyone else. It is also one that you can fully enjoy the “delicious sound” because it is one of the best acoustic groups in the scene.
The huge light show was a hot topic in “A MOMENTARY LAPSE OF REASON Tour”, but it was also a big spectacle in terms of sound. This work is proof of such a sound, and it is also a live album that lets you taste it with an exquisite on-site feeling. Please take this opportunity to take your time.

★ Excellent audience recording of “October 7, 1987 New York performance”. While the rhythm section and synths fill the large venue with softness and capacity, the guitar and vocals that penetrate the center of the venue are crisp and vivid. The brightness and details are also focused on Gilmour, the guitar is beautiful not only in the melody but also in the picking, and the vocals can hear the lyrics properly. It is a crisp sound with a clear sense of fantasy and the division of roles of the melody. You can experience the huge spectacle A MOMENTARY LAPSE OF REASON Tour with dynamic sound.

“THE WALL Tour”以来、６年ぶりにステージに帰ってきた1987年のPINK FLOYD。巨大スペクタクルで圧倒した“A MOMENTARY LAPSE OF REASON Tour”序盤を現場体験できるライヴアルバムが登場です。
そんな本作に吹き込まれているのは「1987年10月７日ニューヨーク公演」。象徴的大会場“マディソン・スクエア・ガーデン（以後、MSG）”で記録された絶品オーディエンス録音です。1987年のMSGと言えば、好評を賜った『MADISON SQUARE GARDEN 1987 1ST NIGHT（Amity 629）』も記憶に新しいところですが、本作は同会場ではあっても別公演。良い機会でもありますので、当店のコレクションで1987年をアーカイヴしてみましょう。

《９月７日『鬱』発売》
・９月９日-17日（６公演）
・９月19日『PHILADELPHIA 1987 SOUNDBOARD』
・９月21日『ECHOES FROM TORONTO』
・９月22日-27日（５公演）
・９月28日『NEW WIND OF CHANGE（ローズモント）』
・９月30日：ミルウォーキー公演
・10月３日『THE LOUD HOUSE 1987（シラキュース）』
・10月５日『MADISON SQUARE GARDEN 1987 1ST NIGHT』
・10月６日：MSG公演（２日目）
・10月７日：MSG公演（３日目）←★本作★
・10月10日-16日（６公演）
・10月17日『PROVIDENCE FROST 1987』
・10月19日-12月10日（34公演）

“鬱ツアー”自体は２年後の1989年７月まで断続的に続くわけですが、ここでは新生FLOYDが始動した1987年に絞り込んでまとめました。MSGでは３夜連続公演が行われ、本作はその最終日。ツアー全体で言いますと、アルバム発売からちょうど１ヶ月後となる19公演目のコンサートでした。
そんな現場を真空パックした本作は、実に端正な絶品録音。この日はオーディエンス映像が残された事でも知られますが、本作はもちろん別録音。正直なところ、サウンドボード的な密着感を望めるようなタイプでもないのですが、だからと言って遠いわけでもない。リズム隊やシンセが柔らかく世界を組み立てつつ、そのド真ん中を貫くギターとヴォーカルがやけにくっきりと鮮やか。明らかにギルモアにフォーカスされたサウンドなのです。それが音量バランスだけの話なら不思議でもないのですが、面白いのは明度やディテールもギルモア中心主義。シンセやベースは輪郭も曖昧に包容力で大会場を満たしていくのですが、ギルモアのギターはメロディだけでなくピッキングまで綺麗で、ヴォーカルは歌詞もちゃんと聴き取れるのです。
さらに、その鳴りが美しいから素晴らしい。先ほど「包容力」と書きましたが、これは単なるボケたサウンドという意味ではありません。コード感を構成するヴァイヴ自体は非常にきめ細やかで、それが天上から降り注ぐような立体感で囲んでくる。喩えるなら協会のパイプオルガンのような荘厳さがある。恐らくは現場の音づくりがそうした効果を狙っているのでしょうが、本作はそうした幻想感と旋律の役割分担もハッキリとしたメリハリのあるサウンドなのです。
そんなサウンドで描かれるのは、公式ライヴ作『光：PERFECT LIVE!』ともひと味違うフルショウ。ここで比較しながら整理しておきましょう。

●第一部（DISC 1：11曲）
・炎：Shine On You Crazy Diamond (Parts I-V)
・鬱：Signs of Life（★）／Learning to Fly／Yet Another Movie／Round and Around／A New Machine (Part 1)（★）／Terminal Frost（★）／A New Machine (Part 2)（★）／Sorrow／The Dogs of War／On the Turning Away
●第二部（DISC 2：９曲）
・おせっかい：One of These Days
・狂気：Time／On the Run（★）／Us and Them／Money
・炎：Wish You Were Here／Welcome to the Machine（★）
・ザ・ウォール：Another Brick in the Wall (Part 2)／Comfortably Numb
●アンコール（DISC 2：２曲）
・鬱：One Slip（★）
・ザ・ウォール：Run Like Hell
※注：「★」印は公式盤『光：PERFECT LIVE!』で聴けない曲。

……と、このようになっています。ざっくばらんに言って２日前の『1ST NIGHT（Amity 629）』と同一で、『光：PERFECT LIVE!』よりも30分以上長いフルショウが楽しめる。本作では第二部冒頭の「One of These Days」のみDISC 1の最後に食い込んでしまいましたが、おおよそ「DISC 1＝第一部」「DISC 2＝第二部＋アンコール」の二部構成になっています。
それにしても、ダイナミック。ともすれば「オーディエンス録音の鳴りは少ないほど良い」と思われがちですが、一概にそうとは言い切れません。そもそも公式作品からしてサウンドボード音にわざわざエフェクターをかけて仕上げるように、バラスの良い鳴りは大会場のスペクタクルやシンフォニックな降り注ぎ感を海だし、厚みや艶を宿らせる。オーディエンス録音は、そうした鳴りの旨みをエフェクトで作り出すのではなく、会場の反響という自然の要素で成し遂げるのです。現実には出音側が繊細な音づくりをしていないと不可能なわけですが、本作の主役は他の誰でもないPINK FLOYD。シーン屈指の音響集団だからこその「美味しい鳴り」がたっぷり楽しめる１本でもあるのです。
“A MOMENTARY LAPSE OF REASON Tour”は巨大なライトショウが話題をさらいましたが、サウンド面でも一大スペクタクルだった。本作はそんな音の証拠であり、絶品の現場感覚で味わわせてくれるライヴアルバムでもある。ぜひ、この機会にじっくりと噛みしめてください。

★「1987年10月７日ニューヨーク公演」の絶品オーディエンス録音。リズム隊やシンセが柔らかく包容力で大会場を満たしつつ、そのド真ん中を貫くギターとヴォーカルがやけにくっきりと鮮やか。明度やディテールもギルモアにフォーカスされ、ギターはメロディだけでなくピッキングまで綺麗で、ヴォーカルは歌詞もちゃんと聴き取れる。幻想感と旋律の役割分担もハッキリとしたメリハリのあるサウンドです。巨大スペクタクルのA MOMENTARY LAPSE OF REASON Tourをダイナミック・サウンドで現場体験できます。

Disc 1(69:32)
1. Shine On You Crazy Diamond (Parts I-V)
2. Signs of Life
3. Learning to Fly
4. Yet Another Movie
5. Round And Around
6. A New Machine (Part 1)
7. Terminal Frost
8. A New Machine (Part 2)
9. Sorrow
10. The Dogs of War
11. On The Turning Away
12. One of These Days

Disc 2(70:19)
1. Time
2. On the Run
3. Wish You Were Here
4. Welcome to the Machine
5. Us and Them
6. Money
7. Another Brick in the Wall Part 2
8. Comfortably Numb
9. One Slip
10. Run Like Hell

Amity 631