Chicago / Saratoga 1993 Soundboard / 2CDR

Chicago / Saratoga 1993 Soundboard / 2CDR / Uxbridge

Paul Masson Winery, Saratoga, CA, USA 6th July 1993 STEREO SBD

Play sample :

Click Image To Enlarge

CHICAGO from the Dwayne Bailey era, who created “TWENTY 1” in a fierce member change. Introducing an exquisite soundboard album that conveys that stage.
The record in this work is “July 6, 1993 Saratoga Performance”. It is the stereo sound board recording. Speaking of 1993, the one-night performance in Japan is a memorable time. First, let’s look back on the position of the show from the schedule at that time.

・ February 6 + 7: Philippines (2 performances)
・ February 12: Nippon Budokan
・ May 28-July 18: North America # 1 (26 performances) ← ★ Coco ★
・ August 26-September 1: North America # 2 (6 performances)
・ November 11-24: North America # 3 (8 performances)

This is CHICAGO in 1993. As a matter of fact, “TWENTY 1” was released in January 1991, and the production of the next work “NIGHT & DAY: BIG BAND” started in December 1994. He spends almost four years on tour, most of which is only in North America. Only three performances in 1993 left the continent. The Saratoga performance of this work is just after that. It was the 21st performance of “North America # 1”.
This work recorded at such a show is exactly the best stereo sound board recording. As a type, it is a mix direct connection system that prioritizes freshness rather than an art work that has been polished like the official board. The balance, which is far from cheering, is far from the concert experience at the venue, but instead, the pleasure that the live performance without mixing is directly poured deep into the brain is enormous. You can feel the vibration level of the strings on the guitar and bass, and the breathing level on the vocals, and when you listen with headphones, the head itself becomes a part of the PA system. It can’t be an official live recording or an audience recording. It is a live album where you can enjoy the real thrill of a directly connected sound board at the highest level.
Dwayne’s guitar is also a clear show that is drawn with such an ultra-direct sound. Although the time and members are slightly different, “CHICAGO XXVI: LIVE IN CONCERT” is famous when it comes to live performances during Jason Scheff’s time. Let’s organize them while comparing them here.

● 60’s / 70’s (12 songs)
・ The Chicago Transit Authority: Beginnings / Does Anybody Really Know What Time It Is? (★) / I ’m a Man (★)
・ Chicago and 23 Oaths: Make Me Smile / Color My World / 25 Or 6 To 4
・ Chicago V: Dialogue (★) / Saturday In The Park (★)
・ Chicago VI (Rika Amerika): Just You’n Me
・ Chicago VII (Long Road to City): Searchin So Long / Mongonucleosis
・ Chicago X (Caribbean Whirlwind): If You Leave Me Now (★)
● Since the 1980s (7 songs)
・ Chicago 16 (Love Me Tomorrow): Hard To Say I’m Sorry / Get Away
・ Chicago 17: Stay The Night (★) / Hard Habit To Break / You’re The Inspiration (★)
・ Chicago 19: You’re Not Alone (★) / Look Away (★)
・ After that: The Pull (★)
* Note: “★” marks are songs that cannot be heard in “CHICAGO XXVI: LIVE IN CONCERT”.

… And it looks like this. Although it is in the “TWENTY 1” era, there are no new colors, probably because it has been two and a half years since its release. From a long career, the big hits of the 70’s and 80’s were extracted, and two singles of “Chicago 19” and “The Pull”, which would later see the light of day as “CHICAGO XXXII: STONE OF SISYPHUS”, were studded there. There is.
CHICAGO in the Dwayne era, who was not blessed with hits and officially left only a few works. Such his guitar is also a masterpiece of a direct-coupled stereo sound board that rushes into the brain with bare feet. CHICAGO was definitely shining in the field, even in an era when we couldn’t talk with glory. A 2-disc set where you can experience the truth with 100% synchronization. Please enjoy it to your heart’s content.

激しいメンバー・チェンジの中で『TWENTY 1』を生み出したドウェイン・ベイリー時代のCHICAGO。そのステージを伝える絶品サウンドボード・アルバムが登場です。
そんな本作に記録されているのは「1993年7月6日サラトガ公演」。そのステレオ・サウンドボード録音です。1993年と言えば、一晩だけの来日公演も思い出深い時代。まずは、そんな当時のスケジュールからショウのポジションを振り返ってみましょう。

・2月6日+7日:フィリピン(2公演)
・2月12日:日本武道館
・5月28日-7月18日:北米#1(26公演)←★ココ★
・8月26日-9月1日:北米#2(6公演)
・11月11日-24日:北米#3(8公演)

これが1993年のCHICAGO。実のところ『TWENTY 1』が発売されたのは1991年の1月であり、次作『NIGHT & DAY: BIG BAND』の制作が始まるのは1994年12月。ほぼ4年間という期間をツアーに費やしており、そのほとんどが北米のみ。大陸を離れたのは1993年の3公演だけでした。本作のサラトガ公演は、その直後。「北米#1」の21公演目にあたるコンサートでした。
そんなショウで記録された本作は、まさに極上のステレオ・サウンドボード録音。タイプとしては公式盤のように磨き込まれたアート作品というより、生々しさ優先のミックス直結系。歓声も遠いバランスは会場でのコンサート体験とはほど遠いのですが、その代わり混じりっ気なしの生演奏が脳みその奥深くに直接流し込まれる快感は絶大。ギターやベースは弦の振動レベル、ヴォーカルは息づかいの次元で感じ取れ、ヘッドフォンで聴くと頭自体がPAシステムの一部になったようなシンクロ感。公式ライヴ盤でもなく、オーディエンス録音でもあり得ない。直結サウンドボードだけの醍醐味を最高峰の次元で味わえるライヴアルバムなのです。
そんなウルトラ・ダイレクトなサウンドで描かれるのは、ドウェインのギターも冴え渡るショウ。時期もメンバーもややズレますが、ジェイソン・シェフ時代のライヴと言えば『CHICAGO XXVI: LIVE IN CONCERT』が有名。ここでは比較しながら整理してみましょう。

●60年代/70年代(12曲)
・シカゴの軌跡:Beginnings/Does Anybody Really Know What Time It Is?(★)/I’m a Man(★)
・シカゴと23の誓い:Make Me Smile/Colour My World/25 Or 6 To 4
・シカゴV:Dialogue(★)/Saturday In The Park(★)
・シカゴVI(遥かなる亜米利加):Just You ‘n Me
・シカゴVII(市俄古への長い道):Searchin So Long/Mongonucleosis
・シカゴX(カリブの旋風):If You Leave Me Now(★)
●80年代以降(7曲)
・シカゴ16(ラヴ・ミー・トゥモロウ):Hard To Say I’m Sorry/Get Away
・シカゴ17:Stay The Night(★)/Hard Habit To Break/You’re The Inspiration(★)
・シカゴ19:You’re Not Alone(★)/Look Away(★)
・その後:The Pull(★)
※注:「★」印は『CHICAGO XXVI: LIVE IN CONCERT』では聴けない曲。

……と、このようになっています。『TWENTY 1』時代ではありますが、リリースから2年半が経過していることもあってか新作のカラーは皆無。長いキャリアから70年代と80年代の大ヒット期を抜き出し、そこに『シカゴ19』のシングル2曲や後に『CHICAGO XXXII: STONE OF SISYPHUS』として日の目を見る事になる「The Pull」が散りばめられているのです。
ヒットに恵まれず、公式には数少ない作品しか残せなかったドウェイン時代のCHICAGO。そんな彼のギターも脳内に土足でズカズカ上がり込んでくる直結系ステレオ・サウンドボードの大傑作です。栄光と共に語れる事はない時代ではあっても、現場では間違いなく輝いていたCHICAGO。その真実をシンクロ感100%で体験できる2枚組。どうぞ、心ゆくまで存分にお楽しみください。

Disc 1(73:46)
1. Introduction
2. Make Me Smile
3. Colour My World
4. Stay the Night
5. James Pankow talking
6. You’re Not Alone
7. Saturday in the Park
8. Searchin So Long
9. Mongonucleosis
10. If You Leave Me Now
11. Keyboard Solo
12. Hard Habit To Break
13. Look Away
14. Acoustic Guitar Solo
15. Beginnings
16. Drum Solo
17. Robert Lamm MC
18. The Pull
19. Just You and Me

Disc 2(23:18)
1. Does Anybody Really Know What Time It Is
2. Dialogue
3. I’m a Man
4. Hard to Say I’m Sorry/Get Away
5. You’re The Inspiration
6. 25 or 6 to 4

Robert Lamm – keyboards, vocals
Lee Loughnane – trumpet, flugelhorn
James Pankow – trombone
Walter Parazaider – saxophones, flute
Bill Champlin – keyboards, vocals
Jason Scheff – bass, vocals
Dawayne Bailey – guitar, vocals
3Tris Imboden – drums, harmonica

STEREO SOUNDBOARD RECORDING

Uxbridge 1355

Leave a Reply

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.