GiGinJapan Artwork of Japanese CDs (mostly) Bob Dylan / Paris 1978 Final Night / 2CD / Zion
Pavillon de Paris, Paris, France 8th July 1978
Play sample :
Bob Dylan has been released since the 1978 World Tour in Paris in 1978. If you are a maniac who has collected Dylan’s sound source to some extent, you may think of Paris in 1978 as July 6th of “BORDER BENEATH THE SUN”. A sound source with the same taper as the recording of the Rolling Stones’ 1976 and Pink Floyd’s 1977 Paris performances. Above all, the clearness is outstanding, and the degree of turning on the sound image is also wonderful. It is no exaggeration to say that it is comparable to Mike Millard, and its high quality is the best in the European taper in the latter half of the 70’s.
This taper recorded all of Dylan’s 1978 Paris performance, and has been popular among traders as a group of superb sound sources for a long time. Among them, the last 6 days, and 3rd and 4th have been released as items so far. The most famous 6th is a classic, and more than 10 years have passed since its release on the other two days. In other words, it is the 5th and the 8th of the last day that have not been released yet. Why aren’t the items released even though each has a very good stereo audience recording in circulation? Rather, could you make a sloppy CD of the Paris sound source other than the days mentioned above … It is no exaggeration to say that this was a common wish of enthusiasts all over the world.
Such enthusiasts’ long-standing feelings will come true at the end of 2021. This time, the press CD will finally be made on July 8th, the last day of Paris. The sound quality is superb as I have repeated so far. The freshness is also extraordinarily high, and it is hard to believe that it was from 1978. On top of that, the sound image is close, so even if the opening “My Back Pages” instrumental version starts, it will make you thrilled.
The reason why the sound source boasting such quality has not been released is probably due to the phenomenon that occurred after the middle of the live with a break. First of all, hiss noise is generated on the right channel from the middle stage onward, and if this is a quiet performance, it will be quite noticeable. In addition to that, the pitch suddenly rises in the latter half of the 2nd minute of “Senor (Tales Of Yankee Power)”. And above all, the problem of many cuts between songs seems to be the biggest factor that made past labels refuse to release.
However, it’s 2021 now. These problems can be easily adjusted by the evolution of technology. First of all, the level of hiss noise was suppressed at once and it became much calmer. Of course, if this is erased, it will affect the lingering sound of the performance, so it is not completely gone. However, the upper feeling that the level of hiss dropped at a stretch compared to the original sound source. Especially after the middle of the live, the ballad-like quiet arrangement of songs continues, so the result of suppressing hiss is even greater.
The problem of “Senor”, which was more troublesome than that and was very difficult before, is also adjusted exactly. If you listen to it without knowing anything, you may think that it was stable from the beginning. And although it’s hard to say that the sound quality is uncomfortable with regard to the cut between songs, all the blanks created by the cut are eliminated by crossfade. Also, “Masters Of War” included the problem that the warm-up sound just before the start of the performance and the cut occurred between the start of the performance, and the pitch was slightly out of order. .. It has been reborn as a superb sound source that can be entrusted to the sound quality and good performance in total.
During the long-term 1978 tour, it was around this time that Dylan’s original goal of a “rock entertainer” sound reached its peak. Four months have passed since the official “Budokan”, which was the record for the start of the big band, and the band has been able to play every song freely, and Dylan is also singing freely. A major feature of the 1978 live sound was the introduction of a large number of ballad-style singing arrangements based on the entertainer-like concept.
Therefore, while being very enthusiastic when it was exciting, the performance in front of the audience in Paris, who listened to the quiet songs properly, would have demonstrated the true value of the original 1978 sound. In the first place, the European tour itself is perfect for the original entertainer concept, and Dylan sings enthusiastically in front of the London audience even in the masterpiece “EARLS COURT 1978” that captured the enthusiastic performance at Earl’s Court two weeks before Paris. Was captured.
At the stage of Earl’s Court in June, the only new songs from the album “STREET LEGAL” before the release were “Baby Stop Crying” and “Senor”, but from Paris, which is less than two weeks before the album release, “True” “Love Tends To Forget” was released, and on July 5th, “Changing Of The Guards”, which can be said to be the symbol of the album, finally made its stage debut. Therefore, the song that was performed at the encore on the 8th will be the third take of the live performance, but the best live version is the performance with tremendous momentum and Dylan singing with the engine fully open. Hard and aggressive performances like the later Americans are also attractive, but the momentum of the early live version with entertainer leeway is exceptional.
What is even more appealing is the number of masterpieces with slow ballad arrangements that can be said to be the entertainer’s true essence. The appearance of Dylan singing songs such as “Blowin’In The Wind”, “I Want You” and “Just Like A Woman” is the true value of the 1978 tour. For that reason, a careful restoration was required in the latter half of the live when these ballad arrangements were fully shown. Not only did we solve many of the problems mentioned above, but we also removed all the noise that was scattered everywhere. The final day of the Paris performance, which has been well-established for sound quality and performance among maniacs, is finally released in a form suitable for a limited press CD!
ボブ・ディラン1978年のワールド・ツアーから久々のリリースは1978年のパリ。ある程度ディランの音源をコレクトされているマニアの方々なら78年パリと言えば「BORDER BENEATH THE SUN」の7月6日を思い起こされる方が多いのではないでしょうか。ローリング・ストーンズの76年、ピンク・フロイドの77年それぞれのパリ公演を録音したのと同一テーパーによる音源…とくれば、その並外れたクオリティの高さにも合点がいくというもの。何よりクリアネスが抜きんでている上、なおかつ音像のオンな度合いも素晴らしい。マイク・ミラードに匹敵すると言っても過言ではないクオリティの高さは70年代後半のヨーロッパ・テーパーの中においては随一。
このテーパーはディラン78年パリ公演のすべてを録音してくれており、トレーダー間にも古くから極上音源群として広まっていた。中でも先の6日、さらに3日と4日がこれまでアイテムとしてリリースされています。もっとも有名な6日は古典といえ、他の二日に関してもリリースから早10年以上が経過しました。つまり未だにリリースされずじまいなのが5日と最終日の8日。それぞれに極めて素晴らしい音質のステレオ・オーディエンス録音が流通しているにもかかわらず、それでもアイテムがリリースされないのは何故なのか。むしろ先に挙げた日以外のパリ音源をいい加減CD化してもらえないだろうか…これは世界中のマニア共通の願いだったと言っても過言ではありません。
そんなマニア長年の思いが2021年の最後に叶います。今回ようやくプレスCD化が実現するのはパリ最終日の7月8日。ここまで繰り返してきたように音質は極上。鮮度も異様なほどの高さで、1978年のものだとは信じがたいほど。その上で音像が近いものだから、オープニングの「My Back Pages」インストバージョンが始まっただけでもゾクゾクさせてくれるというもの。
これほどまでのクオリティを誇る音源が何故リリースされてこなかったのかと言えば、休憩を挟んだライブ中盤以降に生じていた現象が原因なのでしょう。まず中盤以降から右チャンネルでヒスノイズが生じており、これが静かな演奏だとかなり目立ってしまう。それに加えて「Senor (Tales Of Yankee Power)」の2分台後半において突如ピッチが上昇してしまう。そして何より曲間のカットが多いという問題が過去のレーベルにリリースを拒ませていた最大の要因かと思われます。
ところがどっこい今は2021年。それらの問題など、テクノロジーの進化によって簡単にアジャスト出来てしまう。まずヒスノイズのレベルが一気に抑えられて格段に落ち着きました。もちろんこれを消し去ってしまうと演奏の余韻にまで影響を及ぼしてしまうので、完全になくなった訳ではない。しかし元の音源と比べるとヒスのレベルが一気に下がってくれたアッパー感。特にライブ中盤以降はバラード調の静かなアレンジな曲が続くので、なおさらヒスが抑えられた成果は大きい。
それ以上に厄介で、以前なら非常に難しかった「Senor」の問題もきっちりアジャスト。何も知らないで聞くと元から安定していたのだろうと錯覚されるのでは。そして曲間カットに関しては音質の違和感こそいかんともしがたいものの、カットによって生じた空白はすべてクロスフェイドにて解消。また「Masters Of War」に至っては演奏開始直前のウォームアップ音と演奏開始後の間でカットが生じた挙句、ピッチが微妙に狂うという問題を含んでいたのですが、そこに関してもぬかりなくアジャスト。トータルで音質と演奏の良さに身を委ねられる極上音源へと生まれ変わりました。
長期に渡った78年ツアーの中にあって、ディランが当初目指していた「ロックするエンターテイナー」的なサウンドが頂点を迎えたのがこの時期ではないでしょうか。大所帯バンド始動の記録だったオフィシャル「武道館」から四か月が経過、バンドがどの曲ものびのびと演奏させられるようになった上で、ディランもまたのびのびと歌えている。そのエンターテイナー的コンセプトによってバラード調の歌いあげ系アレンジが大量投入されたのが78年ライブサウンドの大きな特徴。
よって盛り上がるときは大いに熱狂しつつ、それでいて静かな曲ではちゃんと聞き込むパリの観客の前での演奏が当初の78年サウンドの真価を発揮することになったのでしょう。そもそもヨーロッパ・ツアー自体が当初のエンターテイナー・コンセプトに打ってつけといえ、パリの二週間前にアールズ・コートでの熱演を捉えた名盤「EARLS COURT 1978」でもロンドンの観客を前に熱唱するディランの姿が捉えられていました。
6月のアールズ・コートの段階ではリリース前だったアルバム「STREET LEGAL」からの新曲は「Baby Stop Crying」と「Senor」だけでしたが、アルバム発売まで二週間を切ったパリからはまず「True Love Tends To Forget」が投入され、7月5日にはアルバムの象徴とも言うべき「Changing Of The Guards」が遂にステージ・デビュー。よって8日のアンコールで披露されている同曲はライブ披露三回目のテイクとなるのですが、凄まじい勢いの演奏と、エンジン全開で歌いまくるディランが最高のライブバージョン。後のアメリカのようなハードで攻撃的な演奏も魅力的ですが、エンターテイナー的な余裕を漂わせた初期のライブバージョンの勢いは格別。
それ以上に魅力なのがエンターテイナーの本領発揮とも言うべきスロー・バラードなアレンジが施された名曲の数々。「Blowin’ In The Wind」、「I Want You」そして「Just Like A Woman」といった曲をじっくり歌い上げるディランの姿こそ78年ツアーの真骨頂。それだけに、これらのバラード・アレンジがたっぷり披露されるライブ後半は丁寧なレストアを必要とした訳です。先に挙げた問題の数々を解決させただけでなく、随所で散見されたノイズなどもすべて削除。マニアの間で従来から音質と演奏に定評のあったパリ公演の最終日が遂に限定プレスCDに相応しい形にてリリース！
Disc 1 (74:46)
1. My Back Pages (Instrumental)
2. She’s Love Crazy
3. Baby Stop Crying
4. Mr. Tambourine Man
5. Shelter From The Storm
6. Love Minus Zero/No Limit
7. Tangled Up In Blue
8. Ballad Of A Thin Man
9. Maggie’s Farm
10. I Don’t Believe You (She Acts Like We Never Have Met)
11. Like A Rolling Stone
12. I Shall Be Released
13. Going, Going, Gone / Interval
14. Rainy Day Women # 12 & 35 (Instrumental)
15. True Love Tends To Forget
16. Gates Of Eden
Disc 2 (73:15)
1. The Man In Me
2. One More Cup Of Coffee (Valley Below)
3. Blowin’ In The Wind
4. I Want You
5. Senor (Tales Of Yankee Power)
6. Masters Of War
7. Just Like A Woman
8. To Ramona
9. All Along The Watchtower
10. All I Really Want To Do
11. Band Introduction
12. It’s Alright, Ma (I’m Only Bleeding)
13. Forever Young
14. Changing Of The Guards
15. The Times They Are A-Changin’
Bob Dylan – vocals, guitar
Billy Cross – guitar
Alan Pasqua – keyboards
Steven Soles – guitar, backing vocals
David Mansfield – violin, mandolin
Steve Douglas – horns
Jerry Scheff – bass
Bobbye Hall – percussion
Ian Wallace – drums
Helena Springs – backing vocals
Jo Ann Harris – backing vocals
Carolyn Dennis – backing vocals
ZION-209
